Top 8 Phim tiểu sử âm nhạc hay nhất

Elvis là góc nhìn về cuộc đời của một trong những huyền thoại âm nhạc vĩ đại nhất thế kỷ XX – Elvis Presley. Lấy bối cảnh xã hội đương đại đầy rắc rối, Elvis không chỉ đơn giản là một bộ phim kể về hành trình truyền cảm hứng của một ngôi sao. Góc nhìn trào phúng về xã hội giàu có, hỗn loạn đã được Baz Luhrmann thể hiện một cách tuyệt vời qua The Great Gatsby. Và với Elvis, anh ấy không chỉ dừng lại ở việc kể câu chuyện trở thành huyền thoại của Presley. Đám đông cuồng nhiệt hô vang tên Elvis bắt đầu lao vào cuộc ẩu đả và cảnh tượng hỗn loạn chỉ là một trong nhiều bằng chứng về một xã hội rối ren lúc bấy giờ.

Hai nhân vật có vai trò đặc biệt quan trọng trong phim là Tom Parker (Tom Hanks thủ vai), người quản lý lâu năm đã góp phần đưa Elvis trở thành ngôi sao, và Priscilla Presley (Olivia DeJonge), người phụ nữ đã mang đến cho ông hoàng nhạc sến nguồn cảm hứng bất tận. Nhân vật Elvis Presley do Austin Butler đóng rất thành công, từng câu hát, từng cử chỉ, hành động, biểu cảm… của Austin Butler đều tái hiện một ngôi sao Elvis.

Điểm IMDb: 7.8
Điểm Tomatometer: 78%

Rocketman (2019) là bộ phim tiểu sử về ca sĩ huyền thoại Elton John. Rocketman không chỉ thành công với thể loại phim tiểu sử ca nhạc mà còn là câu chuyện về cuộc đời của Elton John mà nam ca sĩ muốn thực hiện từ 2 thập kỷ trước, từ đó Rocketman mới có cơ hội được thỏa sức thực sự. phơi bày cả những góc tối nhất của anh ấy – vốn được giấu kỹ dưới những bộ trang phục sặc sỡ và những bài hát tràn đầy năng lượng.

Người truyền tai và tái hiện giọng ca Elton John là nam diễn viên Taron Egerton – người có ngoại hình giống Elton John đến kỳ lạ. Với lỗi bẩm sinh, Taron Egerton đã khắc họa thành công Elton John với nhiều sắc thái, từ ngây ngô thời trẻ, kiêu ngạo đến khó chịu trên đỉnh cao danh vọng và cay đắng thừa nhận cuộc đời mình đang dần rơi ra từng mảnh.

Người tên lửa mang lại những cảm xúc đặc biệt qua các bài hát, đặc biệt là các ca khúc nhạc kịch. Hơn cả một bộ phim về tiểu sử âm nhạc, Rocketman như một sợi dây kết nối những tâm hồn cô đơn, đề cao sự quan tâm chia sẻ giữa mọi người và cũng là lời động viên đến những người đang gặp khó khăn. .

Điểm IMDb: 7,3

Điểm Metacritic: 69

Điểm Tomatometer: 89%

Bohemian Rhapsody (2018) kể về cuộc đời của Freddie Mercury (Malek thủ vai), giọng ca chính và là linh hồn của ban nhạc Queen – một trong những nhóm nhạc rock huyền thoại với hơn 300 triệu đĩa bán ra. Nhiều bài hát của họ đã trở thành kinh điển và đi vào văn hóa đại chúng Âu Mỹ.

Bohemian Rhapsody bắt đầu từ khi thành lập Queen cho đến khi đạt đỉnh cao vào năm 1985. Theo trình tự thời gian, các cột mốc của nhóm được tái hiện trên màn bạc. Freddie gặp hai thành viên Brian May (Gwilym Lee) và Roger Taylor (Ben Hardy) gia nhập nhóm vào năm 1970. Sau đó, họ thu âm album A Night at the Opera vào năm 1975, trải qua nhiều thăng trầm trước khi trình diễn đỉnh cao trên Live Aid. vào năm 1985. Ngoài ra, câu chuyện còn khám phá những góc tối trong cuộc đời Freddie về những mối quan hệ đồng giới, sự cô đơn và căn bệnh thế kỷ AIDS.

Điểm sáng nhất của phim là màn hóa thân thành Rami Malek. Để vào vai nhân vật người Anh, nam diễn viên người Mỹ gốc Ai Cập đã tập luyện chăm chỉ khi quay phim. Anh học cách phát âm, sang Anh học hát và chơi piano. Ngoài ra, anh còn cùng huấn luyện viên thể hình Polly Bennett xem video Freddie để tập các động tác giống cố ca sĩ. Khi phim ra mắt, diễn xuất của Malek được hầu hết các tờ báo Âu Mỹ khen ngợi. Những thói quen, cử chỉ, thần thái của cố ca sĩ đều được anh tái hiện một cách sinh động. Ở phân cảnh cao trào – tiết mục nằm trong khuôn khổ sự kiện Live Aid, Malek đã gây ấn tượng mạnh từ cách đi đứng, cách đập tay, nhịp chân rồi lướt trên sân khấu cho đến cách cầm micro cho đến cách. anh bắt được giọng hát khiến hàng nghìn khán giả phải hòa mình. nhịp…

Điểm IMDb: 7.9

Điểm Metacritic: 49

Điểm Tomatometer: 60%

Straight Outta Compton Lấy bối cảnh hơn hai thập kỷ trước, kể về thời kỳ của nhóm nhạc hip-hop NWA với các thành viên Ice Cube, Dr. Dre, Eazy-E, DJ Yella, MC Ren … (đều do các diễn viên vô danh thủ vai). Ban đầu đến từ đường phố Comption, California, ban nhạc NWA đã cách mạng hóa nền văn hóa hip-hop bằng âm nhạc và thông điệp của mình.

Trong tuần lễ khai mạc, hệ thống rạp chiếu phim tại các thành phố lớn trên khắp nước Mỹ đã thuê thêm vệ sĩ để thắt chặt an ninh nhằm tránh tình trạng khán giả bị kích động khi xem phim, dẫn đến bạo loạn. Nhưng phim vẫn thu về tới 56,1 triệu USD để chính thức vượt mặt “American Pie 2” và trở thành bộ phim xếp hạng R ra mắt vào tháng 8 thành công nhất trong lịch sử.

Với chất liệu là định kiến ​​của xã hội dành cho người da màu thời bấy giờ, NWA đã dùng sự tức giận và chán ghét thực tại để cho ra đời những bản nhạc bất hủ. Bên dưới thứ âm nhạc gai góc và có phần phiến diện ấy là những lời tự sự có hồn và đầy cảm thông.

Điểm IMDb: 7.8

Điểm Metacritic: 72

Điểm Tomatometer: 89%

Tình yêu và lòng nhân từ là bức chân dung gần gũi và mới lạ của Brian Wilson, một ca sĩ kiêm nhạc sĩ và là người sáng lập Beach Boys. Thoát khỏi sự nghiệp âm nhạc đột phá của Wilson và tiêu biểu cho một thời đại, bộ phim đi sâu vào hành trình cá nhân và sự cứu rỗi cuối cùng của một biểu tượng văn hóa, người đã trả giá cho thành công thông qua sự mất mát cá nhân. quá lớn.

Với sự hợp tác đầy đủ của nghệ sĩ và vợ của anh ấy, Love & Mercy mang đến một cái nhìn chưa từng có về Wilson, thiên tài đã đồng sáng tác nhiều bản hit nhạc pop như “Suffer Girl” và “Fun”. “Fun, Fun” cùng với những kiệt tác mang đậm âm hưởng âm nhạc đương đại như “Good Vi Vibration” và “God Only Knows” trước khi biến mất khỏi công chúng trong nhiều năm.

Hai diễn viên Paul Dano và John Cusack vào vai nghệ sĩ kỳ cựu định nghĩa “âm nhạc kiểu California” với những bản hòa âm xa hoa và hình ảnh mùa hè bất tận với cát và sóng. Âm nhạc trong phim được chỉnh sửa đỉnh cao, kết hợp hoàn hảo với các tình tiết trong phim khiến khán giả không khỏi run sợ trước sức mạnh của âm nhạc.

Điểm IMDb: 7.4

Điểm Metacritic: 80

Điểm Tomatometer: 89%

La Vie En Rose kể lại cuộc đời của nữ ca sĩ Édith Piaf – người được mệnh danh là Chim sẻ nhỏ của nước Pháp, từ thời thơ ấu với những vinh quang và gian khổ mà cô phải vượt qua trong hành trình lập nghiệp từ thành phố nhỏ Belleville. đến New York. Đó là một số phận đầy sóng gió. Bộ phim giúp khán giả khám phá tâm hồn của một nữ nghệ sĩ và trái tim của một người phụ nữ kín đáo nhưng mãnh liệt, dễ tổn thương nhưng không dễ khuất phục.

Édith Piaf có một tuổi thơ nghèo khó, phải sống trong nhà thổ và hát rong kiếm sống, chính từ đây tài năng của cô được bộc lộ. Mỗi khi hát Édith Piaf, cô ấy không phải hát cho người khác mà hát cho chính mình, tiếng hát của cô ấy vừa quyến rũ vừa trong sáng, yêu đời. Bởi âm nhạc chính là đôi cánh giúp Édith thoát khỏi những khắc nghiệt của cuộc sống, âm nhạc giúp cho khát vọng sống của Édith Piaf trở nên mãnh liệt hơn bao giờ hết và từ đó lan tỏa đến người nghe.

Ở thời kỳ đỉnh cao, Édith Piaf suy sụp trước sức ép, chứng nghiện rượu và ma túy đã rút cạn sinh lực của người phụ nữ chưa đầy 50 tuổi. Trong phim, Marion Cotillard đã có vai diễn để đời khi hóa thân thành Édith, Marion Cotillard xứng đáng với mọi giải thưởng và mọi lời khen ngợi khi tái hiện xuất sắc từng hành động, cử chỉ, ánh mắt… của Người chim. Chia sẻ nhỏ của Pháp – Edith.

Điểm IMDb: 7.6

Điểm Metacritic: 66

Điểm Tomatometer: 74%

Ray Charles – một trong những nhạc sĩ tài năng nhất trong lịch sử âm nhạc Hoa Kỳ. Khi còn là một đứa trẻ, anh đã mất đi người anh trai yêu quý của mình và không bao giờ được nhìn thấy mặt trời nữa. Đừng đầu hàng số phận, cá đuối vẫn tìm được lối thoát bằng những giai điệu và dần trở thành nghệ sĩ huyền thoại nhờ những ca khúc đi vào lòng người. Theo dõi Ray, bạn sẽ thấy những góc khuất khắc nghiệt trong cuộc đời người nghệ sĩ, hóa ra đằng sau những ca khúc bất hủ là những bi kịch của người nghệ sĩ mà có lẽ không phải ai cũng gánh chịu được.

Cảm xúc của khán giả như được nhân lên khi hóa thân trọn vẹn vào nhân vật của mình, Jamie Foxx chấp nhận giảm cân và tập thể dục. Anh dường như đã biến thành huyền thoại âm nhạc Ray Charles với những nỗi niềm vui buồn và gửi gắm những tâm tư tình cảm vào âm nhạc. Nhờ sự cống hiến và đam mê, Foxx đã giành được tượng vàng cho sự nghiệp của mình và ghi dấu trong lòng công chúng hình ảnh một nghệ sĩ vừa kiên cường vừa bay bổng.

Điểm IMDb: 7.7

Điểm Tomatometer: 79%

8 dặm là một bộ phim nói về thế giới hip-hop ngầm ở Mỹ. Phim kể về câu chuyện của Jimmy Smith Jr, một thanh niên tài năng nhưng bốc đồng, chuyển đến phía bắc 8 Mile để sống cùng mẹ trong một ngôi nhà di động. Trong tâm trí của những người Detroiters, 8 Mile là ranh giới của thành phố. Và đó cũng là lằn ranh tư tưởng ngăn cách Jimmy Smith Jr với ước mơ của mình.

8 dặm được lấy cảm hứng từ tiểu sử nghệ sĩ chứ không phải thuần túy tường thuật như các bộ phim khác trong danh sách này. Trong phim tiểu sử ca nhạc thông thường, các bộ phim sẽ có những bài hát làm nên tên tuổi và nổi tiếng của nghệ sĩ, nhưng ở 8 Mile, nhạc trong phim chủ yếu là những bài rap do Eminem viết trong khi giữa các cảnh quay, Eminem thậm chí còn đọc rap ngay cả khi đoàn phim chỉ yêu cầu anh ấy. để hát nhép, đó là lý do tại sao các phân đoạn của 8 Mile rất chân thực.

Nổi bật trong số các bản nhạc phim của bộ phim là bản nhạc phim Lose Yourself đã mang về vô số thành công: Được công nhận là ca khúc nổi tiếng trong sự nghiệp của Eminem, “Lose Yourself” đã nhận được rất nhiều giải thưởng và đề cử. được đề cử tại các lễ trao giải lớn, bao gồm cả việc giành giải Oscar cho Bài hát gốc hay nhất năm 2003, trở thành bài hát rap đầu tiên trong lịch sử làm được điều này, cùng với đề cử Giải Quả cầu vàng tại Mỹ. Những mục tương tự. Bài hát cũng đã giành được năm đề cử giải Grammy tại Lễ trao giải thường niên lần thứ 46, và giành được hai giải cho Bài hát Rap xuất sắc nhất và Màn trình diễn solo Rap nam xuất sắc nhất …

Điểm IMDb: 7.1

Điểm Metacritic: 77

Điểm Tomatometer: 75%