Top 10 Bộ phim về ẩm thực hấp dẫn nhất thế giới

Nghệ nhân sushi là một bộ phim tài liệu năm 2011 của đạo diễn David Gelb về món ẩm thực truyền thống của Nhật Bản. Nhân vật chính của bộ phim là Ono Jiro, 85 tuổi, là bậc thầy về sushi và là chủ nhân của Suklyabashi Jiro, một nhà hàng có 10 chỗ ngồi, chỉ phục vụ sushi, nằm ở một ga tàu điện ngầm của Tokyo. Bộ phim cũng giới thiệu đến hai cậu con trai của ông và cả hai người cũng đều là đầu bếp sushi. Bộ phim nhận được nhiều đánh giá tích cực từ các nhà phê bình. Phim không chỉ mang đến những hình ảnh hấp dẫn về ẩm thực truyền thống của đất nước mặt trời mọc mà còn nêu lên tấm gương sáng về ý chí tiến thủ của người đầu bếp. Câu chuyện về nghệ nhân Jiro là câu chuyện đến từ trải nghiệm. Về một người gắn bó với công việc và tận tụy một cách nghiêm túc với nó trong suốt 75 năm cuộc đời.

Nghệ Nhân Sushi là câu chuyện thật từ những con người thật ở ngoài đời. Do đó, những hồi ức, trải nghiệm đều được chính họ kể lại bằng ngôn ngữ bình dị của mình. Phim lấy đề tài về ẩm thực nên các góc quay về món ăn, từ bước tìm chọn nguyên liệu cho đến các khâu chế biến, trình bày đều rất lung linh và mang tính thẩm mỹ. Vậy nên, không cần quá nhiều lời thoại giải thích, những khoảnh khắc tĩnh kết hợp cảnh quay slow motion mang đến một sự tối giản về nội dung, khiến người xem cảm thấy dễ hiểu mà vẫn cuốn hút. Câu chuyện lồng ghép nhiều cảm xúc đến người xem, đồng cảm từ các đoạn ông Jiro kể lại hồi ức mưu sinh, những câu chuyện hài hước thời quá khứ cho đến những trăn trở về dự báo về tương lai của nhà hàng.

Đây là bộ phim nổi tiếng của nước Pháp về đề tài ẩm thực. Jacky là một đầu bếp xuất sắc giàu lòng yêu nghề. Tuy nhiên, do tính cách có phần lập dị, hay bắt ép người khác phải theo ý mình, Jacky chưa thể tìm được công việc ổn định. Chỉ trong vòng có mấy ngày anh liên tiếp bị 4 nhà hàng đuổi cổ. Phải đến khi Jacky gặp được đầu bếp nổi tiếng Alexandre Lagarde, cuộc đời anh mới lật sang trang khác. Hai người cùng nhau hợp tác để giữ danh hiệu 3 sao cho nhà hàng và chống lại âm mưu thôn tính của vị tân chủ tịch… Phim được lòng người xem vì câu chuyện, nhân vật đều nhẹ nhàng, dễ thương một cách kỳ lạ. Không chỉ nói về ẩm thực, The Chef còn mở rộng một chút sang tình yêu (thật khó thiếu trong phim Pháp). Đó là tình cảm vợ chồng Jacky và Béatrice hay về sau này là Alexandre với Carole, một gia vị không thể thiếu khiến bộ phim trở nên hoàn hảo và đậm chất Pháp.

Lấy đề tài về ẩm thực nên The Chef cũng đề cập đến nhiều khía cạnh xung quanh như show dậy nấu ăn trên truyền hình, các nhà phê bình ẩm thực chấm điểm nhà hàng, sự cạnh tranh trong nhà bếp, sáng tạo công thức món ăn mới là điều không thể thiếu làm nên sức hấp dẫn của bộ phim.

“Đừng ăn tối trước khi xem bộ phim này. Hãy đến một nhà hàng Pháp hoặc Ấn Độ để thưởng thức các món ăn sau khi xem” – đó là những gì diễn viên Helen Mirren đã nói về bộ phim. Đây là một bộ phim tâm lý Ấn Độ nhưng được quay chủ yếu tại Pháp. Bộ phim được chuyển thể từ cuốn tiểu thuyết The Beloved của nhà văn Richard C.Morais. Nội dung kể về một gia đình Ấn Độ vô tình lạc đến một miền quê ở phía nam nước Pháp. Họ quyết định dừng lại ở đây và mở một quán bán đồ ăn quê hương trên xứ người. Đối diện với họ là nhà hàng Pháp nổi tiếng của bà chủ đỏng đảnh Mallory. Để cạnh tranh kinh doanh, những cãi vã, xung đột giữa hai nhà hàng, hai nền văn hóa từ đó bắt đầu…

Đây là bộ phim gây chú ý về đề tài ẩm thực của năm. Trước đó Chef của đạo diễn Jon Favreau ra mắt cũng từng mang một làn gió mát lành vào giữa mùa hè ngột ngạt những bom tấn. The Hundred-Foot Journey là bộ phim thứ hai đưa nghệ thuật ẩm thực lên đến tinh hoa và người đầu bếp được vinh danh như những nghệ nhân tài năng của các món ăn xuất chúng. Tuy nhiên, không chỉ dừng lại ở tình yêu và niềm đam mê bất tận với những món ăn, bộ phim của Lasse Hallström còn đặt ra một ẩn dụ về sự xung đột giữa các nền văn hoá. Một bên là nước Pháp sang trọng, tinh tế, lịch thiệp. Một bên là Ấn Độ lòe loẹt, kiểu cách, phô trương. Một bên là những con người ngạo mạn, kiêu hãnh ngẩng cao đầu. Một bên là những con người chân thành, giản dị, bộp chộp. Hai nền văn hóa đó va chạm và cọ xát nhau kịch liệt, đến khi tìm thấy điểm chung như mối duyên gắn kết mọi dị biệt – tình yêu và niềm say mê ẩm thực. Dùng những gia vị tự nhiên, những hương liệu đời thường để làm nên một món ăn tinh thần nên thơ như cổ tích, bộ phim đã chạm đến trái tim khán giả bằng tâm huyết về những nền văn hóa khác nhau. Đằng sau câu chuyện của những món ăn, điều đọng lại còn là những ước mơ, tình yêu cùng thông điệp giản dị: “Chuyện nấu ăn không phải cuộc hôn nhân lâu năm. Đó là cuộc tình nồng cháy muôn thuở của con tim”.

Đầu Bếp Siêu Đẳng (Le Grand Chef 2007) là một bộ phim Hàn Quốc về đề tài ẩm thực do đạo diễn Jeon Yun-su viết kịch bản và dàn dựng. Phim có sự tham gia diễn xuất của dàn diễn viên Hàn Quốc nổi tiếng Kim Kang-woo, Im Won‑hee, Lee Ha-na, Lee Jung‑jin. Dựa trên bộ truyện tranh nổi tiếng Sikgaek của Huh Young-man, bộ phim kể về câu chuyện của hai đầu bếp cạnh tranh cho danh hiệu người thừa kế đầu bếp Hoàng gia cuối cùng của Hoàng triều Joseon… Để tìm ra bếp trưởng mới cho Woonam Jung – nhà hàng cao cấp nhất Hàn Quốc tự hào với những món ăn mang đậm hương vị xứ Hàn – một cuộc thi tài đã được mở ra giữa hai vị đầu bếp tài giỏi. Một người là thiên tài nấu ăn Sung Chan (Kim Kang Woo thủ vai) với những món ăn chứa đựng cả tấm lòng, người kia là Bong Ju (Im Won Hee thủ vai)– một tên dã tâm không từ mọi thủ đoạn để giành được chiến thắng.

Chủ đề của cuộc thi là món gỏi cá nóc vàng. Cả hai người đều hết sức tập trung và đã nấu những món ăn xuất sắc nhất cả về hương vị lẫn hình thức. Nhưng đột nhiên, ban giám khảo sau khi nếm thử món của Sung Chan đều bị ngất do trúng độc. Trong khi Sung Chan đang bàng hoàng với những gì diễn ra trước mắt thì Bong Ju nở nụ cười nham hiểm. Kết quả Bong Ju trở thành người thừa kế Woonam Jung. 5 năm sau, người ta phát hiện ra con dao của vị đầu bếp hoàng gia số một thời Jo Seon. Một cuộc thi nấu ăn được mở ra để tìm kiếm truyền nhân của con dao. Sung Chan đã từ bỏ nấu ăn sau sự cố 5 năm trước. Nhưng những nỗ lực thuyết phục nhiệt tình của phóng viên Jin Su (Lee Hana thủ vai) cùng sự xuất hiện của đối thủ định mệnh Bong Ju đã khiến Sung Chan quyết định tham gia cuộc thi này. Bong Ju – kẻ từng không từ thủ đoạn để vượt qua Sung Chan – hay Sung Chan – một người có tài năng thực sự – Ai sẽ là người chiến thắng cuối cùng đây? Hãy cùng xem bộ phim để có câu trả lời nhé.

Với khán giả là phụ nữ, Julie & Julia chắc chắn là một bộ phim rất gợi cảm hứng về nghệ thuật ẩm thực. Phim kể về sự kết nối kỳ lạ giữa hai người phụ nữ không quen biết nhau, hơn nữa lại sinh ra ở những thời kỳ khác, nhưng có chung niềm đam mê với việc nấu nướng. Một người viết sách, một người viết blog ghi lại các món ăn cô thực hiện từ cuốn sách kia và truyền niềm đam mê tới hàng ngàn phụ nữ khác trên thế giới. Julie & Julia chạy trên hai trục cuộc đời của hai người phụ nữ cách nhau cả chục năm, nhưng cùng chia sẻ những suy tư chung: Sự tự ti và lạc lõng trong thế giới của những người thành công. Trước khi trở thành một đầu bép nổi tiếng, Julia Child đã vật lộn để hòa nhập vào cuộc sống phồn hoa tại Paris – khi chồng bà tới đây công tác. Chả thạo tiếng Pháp, chả biết làm mũ hay đánh poker như các phu nhân khác, bà chỉ có tình yêu mãnh liệt với ăn uống. Từ đó, bà học nấu ăn và thành công từ chính sở thích của mình. Cuộc đời của Julia đã truyền cảm hứng cho người phụ nữ trẻ Julie, cô quyết định mở một blog nấu ăn – nơi cô có thể tự tin nhất về bản thân thay vì cố so kè lương tháng với hội bà tám trong buổi họp lớp.

Không chỉ là câu chuyện về quá trình đi tìm hạnh phúc của hai người phụ nữ, Julie & Julia còn hấp dẫn bởi những thử thách, khó khăn và vẻ đẹp của những món ăn tuyệt vời. Thêm vào đó, hình ảnh trong phim cũng rất đẹp và tươi sáng, cùng những câu thoại lạc quan. Với những ai đam mê ẩm thực Pháp, thì đây quả thực là bộ phim hấp dẫn không thể bỏ qua vì tác phẩm đã khơi dậy cho người xem những phong cách nấu ăn đầy tinh tế kiểu Pháp – vốn đã được UNESCO công nhận là di sản văn hóa phi vật thể của nhân loại.

Liên hoan phim Quốc tế Sao Paolo là liên hoan phim lớn nhất ở Brazil. Bởi vì “Final Recipe” rất được khen ngợi tại Liên hoan phim Quốc tế San Sebastian nên SPIFF đã gọi tới đoàn làm phim ngay lập tức. Mauricio Kinoshita, một lập trình viên của SPIFF, cho biết rằng bởi vì ‘Final Recipe’ chứa đựng tất cả khái niệm về gia đình và nấu ăn, là một khái niệm được yêu thích trên nhiều quốc gia. Bộ phim như một hương vị đặc biệt của Hàn Quốc, vì nó sẽ khiến mọi thứ trở nên hài hòa, và nó sẽ lại được chú ý ở liên hoan phim này”. Được tiết lộ thêm rằng chính Henry là người đã sáng tác và thể hiện ca khúc cuối phim cùng Tiffany.

Công thức cuối cùng là bộ phim của đạo diễn Gina Kim vào năm 2016. Trong phim, hi vọng duy nhất của Hao là cháu trai của mình Mark sẽ đỗ vào một trường đại học danh tiếng. Nhưng ước mơ của Mark là giống như ông nội, theo đuổi nghề nấu ăn và trở thành đầu bếp tiếp quản quán ăn của gia đình. Bởi vì Hao bị bệnh nặng nên quán ăn đứng trước nguy cơ bị đóng cửa. Để cứu được nhà hàng, Mark đã tham gia một cuộc thi nấu ăn và đồng ý đến Thượng Hải. Anh đã vượt qua nhiều đầu bếp nổi tiếng ở các nước như Nhật Bản, Hàn Quốc,… để thể hiện tài năng của mình với những bí quyết mà ông nội để lại.

Đề tài về ẩm thực tiếp tục chinh phục khán giả với bộ phim I Am Love. Là thước phim tâm lý tình cảm cực kỳ xuất sắc của điện ảnh Ý, I Am Love mang đến một câu chuyện ý nghĩa và giàu cảm xúc. Phim ra mắt năm 2009 và nhanh chóng thể hiện sự lôi cuốn, hấp dẫn, thuyết phục hoàn toàn những khán giả yêu thích dòng phim tâm lý. Ngoài ra, I Am Love còn được bình chọn là bộ phim điện ảnh hay bậc nhất trong năm của Ý, nhận được hơn 17 nghìn lượt đánh giá với số điểm trung bình là 7.1. Tôi Là Ái Tình do đạo diễn tên tuổi Luca Guadagnino đảm nhận vai trò chỉ đạo nội dung, với sự tham gia của dàn diễn viên chất lượng gồm nhiều gương mặt được đánh giá cao như: Tilda Swinton, Flavio Parenti, Edoardo Gabbriellini, Alba Rohrwacher, Gabriele Ferzetti, Marisa Berenson,…

Phim lấy bối cảnh năm 2000 tại thành phố phồn hoa Milan, xoay quanh cuộc sống của một gia đình tư sản giàu có, sự thay đổi dần theo thời gian, cùng những sóng gió gặp phải để duy trì niềm đam mê. Gia đình Recchi là thế hệ thứ hai phát triển nghành dệt may của gia tộc, ông có tiền bạc, địa vị và sự kính nể của mọi người. Emma, một cô gái di cư từ Liên Xô cũ tới Milan, tại đây cô lập gia đình, người phụ nữ may mắn này được làm vợ Recchi, sinh cho ông ba đứa con, trở thành một người vợ, người mẹ đảm đang, nhu mì. Ngày ngày, Emma chỉ cần lo việc chăm sóc con và gia đình, mọi thứ còn lại Recchi lo hết. Tuy nhiên, trong một bữa tiệc dành cho cha của Recchi, Emma đã phải lòng một anh chàng đầu bếp trẻ người Italia. Chính những món ăn độc đáo và hấp dẫn mà anh chàng này mang tới đã trở thành “sứ giả tình cảm” giữa hai người. Những món ăn anh chàng đầu bếp này nấu đã trở thành sợi cáp vững chãi nối thẳng anh đến với tâm hồn ăn uống và phẳng lặng của cô và bước đi sai trái này đã làm thay đổi mọi việc.

Đây là một bộ phim hài hước của Trung Quốc với sự tham gia của các diễn viên như Tạ Đình Phong, Đường Yên,… Bộ phim xoay quanh câu chuyện về anh chàng Cao Thiên Tứ từ nhỏ đã thích ẩm thực nhưng lại bị chính bố đẻ của mình lạnh nhạt, xa cách rồi bỏ rơi. Anh được sư phụ Hồng Thất thu nhận rồi dạy nấu ăn. Sau những ngày tháng cố gắng học hỏi, anh đã cùng với cô gái đáng yêu Hải Đảm kinh doanh quán ăn Thất Ký gia truyền. Về sau, không may quán ăn Thất Ký bị đối mặt với việc dỡ bỏ, đúng lúc này một đầu bếp nổi tiếng nước ngoài lại khiêu chiến Thiên Tứ. Sau cuộc thách đấu, hai người từ đối thủ đã trở thành bạn bè. Nhưng cuộc chiến chưa dừng lại ở đó khi anh lại tham gia một cuộc thi mà đối thủ lại chính là cha mình.

Đây là một bộ phim tuyệt vời nếu bạn là một người yêu thích ẩm thực Trung Hoa và muốn tìm hiểu thêm cách để chế biến chúng. Bộ phim còn đặc biệt ở chỗ có sự tham gia của một danh hài xuất sắc Trung Hoa – Châu Tinh Trì. Sự xuất hiện của ngôi sao này giúp bộ phim vừa mang tính giải trí, vừa đề cao tính sáng tạo và đặc sắc trong ẩm thực Trung Quốc. “Thực Thần” đã gửi đến người xem một thông điệp vô cùng ý nghĩa đó là: “Dù có tài năng thiên bẩm nhưng nếu không chịu cố gắng và nỗ lực, bạn sẽ bị người khác “hất cẳng” ngay. Một đầu bếp giỏi, tuyệt đối không được tự cao tự đại và xem thường người khác mà cần cố gắng và trau dồi nhiều hơn nữa”. Liệu anh chàng Cao Thiên Tứ có đủ sức để chứng tỏ khả năng trước người cha đã bỏ rơi mình? Hãy cùng xem phim để có câu trả lời ngay nhé.

Tampopo là một cú chạm của ẩm thực Nhật Bản vào lĩnh vực điện ảnh, bộ phim đã góp phần lan toả nghệ thuật mì ramen truyền thống của người Nhật đến gần hơn với thực khách khắp thế giới. Mì ramen được chăm chút từng giây từng phút trong phim, từ một tô mì bình thường trở thành phi thường đối với tất cả những ai đã nếm qua. Đó chính là thành quả nỗ lực của cô chủ quán một con Tampopo cùng sự trợ giúp của anh tài xế Goro và những người bạn. Bộ phim không chỉ mang đến cho người xem cảm xúc chân thật như chính mình đang được thưởng thức những tô mì hấp dẫn đó, bên cạnh đó người ta cũng không khỏi xúc động với giây phút người mẹ trước khi chết vẫn cố gắng nấu cho chồng con một bữa cơm.

Năm 1985, bộ phim hài Tampopo được công chiếu giúp cho món ăn lừng danh trong ẩm thực Nhật Bản đến gần hơn với các tín đồ ăn uống, mì ramen. Nổi tiếng với cảnh quay về bài học tôn trọng thức ăn giữa hai nhân vật cậu trai trẻ (Ken Watanabe) và ông lão (Yoshi Kato) – một bậc thầy về ramen. Khi tô mì được dọn ra, Watanabe đã vội vã chộp lấy bát mì. Ngay lập tức, ông lão đã chỉ cho chàng trai bài học đầu tiên về thuật ăn ramen là thưởng thức chúng đúng cách. Bộ phim Tampopo đã rất thành công khi đem lại những thước phim rất chân thực về những bát mì ramen bình dân nhưng lại tinh tuý quốc hồn của người Nhật. Những tiếng húp xì xụp, làn khói toả nghi ngút từ bát súp và những sợi mì óng ánh trong từng đoạn phim đã khiến người xem không thể kiềm lại được ước muốn một lần thưởng thức hương vị của ramen. Bên cạnh đó, điểm sáng của bộ phim chính là thổi hồn nghệ thuật thưởng thức mì ramen cùng với văn hoá ẩm thực Nhật Bản đã giúp cho những sợi mì vàng ươm này đến gần hơn với thực khách trên toàn thế giới.

Bộ phim xoay quanh Lee SooKyung (Lee SooKyung) và các đồng nghiệp của cô. Mô tả cuộc sống hàng ngày của những người độc thân. Lee SooKyung là một phụ nữ 31 tuổi đã li hôn do kết hôn thiếu suy nghĩ lúc 20 tuổi. Cô ấy là người phụ nữ bình thường biết quý trọng vẻ đẹp của mình nên cô luôn mặc những bộ đồ lịch sự tao nhã. Tuy nhiên cô luôn bị đổ ngã trước sức hút của đồ ăn. Yoon Doo Joon đóng vai Goo Daeyoung, hàng xóm của Lee Sookyung. Anh ấy là người sành ăn, bằng những kiến thức của mình về đồ ăn anh có thể đánh đổ bất cứ ai. Mặc dù tính cách tinh quái và lúc nào cũng nói dối, anh ấy vẫn là một người đàn ông bí ấn và luôn quan tâm đến người khác. Anh luôn xuất hiện với dáng vẻ bảnh bao sáng sủa, nụ cười đến tận mang tai cùng những câu pha trò hãi vỡ bụng. Thế nhưng, chính Dae Young mới là người luôn thiếu thốn từ tình cảm đến tiền bạc. Thứ duy nhất anh có, là niềm tin vào sự chữa lành của thức ăn.

Dẫu các nhân vật có đang trải qua chuyện gì, dường như chỉ cần một câu “Ăn nào!” của anh là có thể kéo họ khỏi căn phòng tối tăm chật hẹp, đến một quán ăn thưởng thức món ngon, và dần dần giải quyết mọi vấn đề. Một trong những cây viết ẩm thực vĩ đại nhất nước Mỹ -M. F. K. Fisher – với những tác phẩm trải rộng từ nấu nướng đến mối quan hệ giữa vị giác và tâm lý học, đã tóm gọn toàn bộ triết lý ẩm thực bằng một câu: “First we eat, then we do everything else” (Chúng ta ăn trước tiên, rồi mới làm tất cả những việc còn lại). Cô, cũng như tất cả những tâm hồn ăn uống này đều sâu sắc hiểu được tầm quan trọng của việc ăn uống. Theo nghĩa đen, chúng ta ăn để tồn tại và hoạt động mỗi ngày. Nhưng chính việc ăn uống cũng dạy cho chúng ta cách tận hưởng cuộc sống thông qua những điều tưởng chừng “xôi thịt” và nhỏ nhặt nhất. Có thể sống để ăn ngon, đúng là một niềm hạnh phúc!